Opcje przeglądania
Cena
-
od
do
RZEŹBA: Duże Rzeźby Nowoczesne z Pracowni Siwek
Rzeźby powstające w pracowni Krystyny Siwek wyróżnia oryginalny design i niepowtarzalność. Wyjątkowe połączenie surowych spawów i stali z delikatną plastycznością gliny i sproszkowanego kamienia pozwala uwydatnić unikatowy charakter dzieł. Odkryj kolekcję rzeźb idealnych do nowoczesnego salonu i gabinetu.
Harfea Wysoka Rzeźba 171 cm |Cykl Sploty no.210|
Oryginalne Rzeźby do domu, salonu, gabinetu
Rzeźba "Harfea" to delikatna, a zarazem dynamiczna forma, która łączy strukturę organiczną z wyrazistą ekspresją. Postać zdaje się unosić, oplatana finezyjnymi liniami przypominającymi struny harfy, symbolizując harmonię między materią a eterycznością. Surowość materiału kontrastuje z lekkością kształtu, tworząc dzieło pełne ruchu i emocji. Ta wyjątkowa rzeźba jest świadectwem nieograniczonej wyobraźni artysty, idealnie pasującym do przestrzeni nowoczesnych wnętrz. "Harfea" to sztuka, która zachwyca i inspiruje, przenosząc widza w świat ulotnych dźwięków i wyrafinowanej estetyki.
Dostępność: DOSTĘPNY
Mała Rzeźba 84 cm, Cykl Sploty no.223 Kobieta - miedziana
Rzeźba - sylwetka kobiety
Ta ekspresyjna rzeźba wyróżnia się bogatą strukturą, która nadaje jej niezwykłą lekkość, a surowe połączenia metalu i betonu idealnie odzwierciedlają ducha współczesnego designu.
Dostępność: DOSTĘPNY
Mała Rzeźba Postacie 64 cm Cykl Sploty no.221
Sploty no. 205– „Relationships”
Krystyna Siwek
Glina, metal, beton, wys. 64 cm, szer.27 cm
Opowieść o relacji – tej, która nie wymaga słów. O więzi i wspólnych korzeniach. O czułości ukrytej w geście, o milczeniu, które łączy, a nie dzieli. To zatrzymany moment wspólnego trwania.
Dostępność: DOSTĘPNY
Nowoczesna Rzeźba Sploty | Cykl Sploty no.198
Abstrakcyjna Postać Kobiety Rzeźba Nowoczesna
Rzeźba z cyklu Sploty emanuje lekkością mimo swojej surowej, metalicznej formy, ukazując subtelne napięcie między kruchością a siłą. Organiczna struktura przypomina delikatnie splatające się linie ludzkiej obecności. To forma, która zaprasza do kontemplacji relacji, rytmu i przestrzeni, pozostawiając miejsce na indywidualny odbiór.
Dostępność: DOSTĘPNY
Rzeźba Abstrakcyjna Ikarus 160 cm |Cykl Sploty no.211|
Rzeźba Ikarus
Cykl Sploty – Ikarus
Metal i glina splatają się w poetycką formę lotu – delikatną, a zarazem silną. Smukła sylwetka to esencja odwagi, ruchu i nadziei. To nie opowieść o upadku, lecz o nieustannej potrzebie wzlatywania.
Sygnowana na podstawie. Rzeźba doskonale odnajdzie się zarówno w eleganckim wnętrzu prywatnym, jak i reprezentacyjnej przestrzeni publicznej. Bezpieczna dostawa.
Dostępność: DOSTĘPNY
Rzeźba Relationships z Cyklu Sploty no.222
Mała rzeźba gabinetowa Relationships - Sploty no.222
Ta niewielka forma z cyklu Sploty ukazuje pięć sylwetek połączonych delikatną siecią, relacji i emocji. Ich ciała tworzą wspólną strukturę, w której indywidualność spotyka się ze wspólnotą. To metafora ludzkich zależności — subtelnych, kruchych, ale trwale nas splatających. Rzeźba mimo małej skali ma intensywną obecność — jak zwięzła opowieść o tym, że nie jesteśmy sami.
Dostępność: DOSTĘPNY
Rzeźba Uskrzydleni 71 cm |Cykl Sploty no.220
Rzeźba abstrakcyjna „Uskrzydleni” 71 cm
„Uskrzydleni” to smukła, wertykalna forma zbudowana wokół relacji dwóch sylwetek, które pozostają blisko siebie, zachowując lekkość i wyraźny rytm wspólnego gestu. Rozpięte, łukowe linie nadają rzeźbie wrażenie ruchu, otwarcia i subtelnego uniesienia, podczas gdy surowa materia utrzymuje całość w szlachetnej, skupionej tonacji. To praca o symbolicznym charakterze, wyrazista, a zarazem oszczędna, pozostawiająca przestrzeń dla osobistego odczytania.
Dostępność: DOSTĘPNY
Pancernik Rzeźba z Gliny i Metalu
Rzeźba Pancernik
Krystyna Siwek
Glina, beton, metal, wys. 87 cm
„Pancernik” to ekspresyjna rzeźba, w której ciężar i twardość metalu przeplatają się z delikatnością smukłych, wydłużonych nóg. Bryła korpusu, pokryta nieregularnymi płatami i ostrymi fakturami, przywodzi na myśl pancerz – ochronę, ale i ciężar, który postać niesie ze sobą. Abstrakcyjna forma budzi skojarzenia z wojownikiem, zwierzęciem opancerzonym lub symbolem siły i wytrwałości.
Dostępność: DOSTĘPNY
Sploty Chwil Rzeźba z Cyklu Sploty no.163 wys.75 cm
Sploty no. 163 – „Sploty Chwili”
Krystyna Siwek
Glina, beton, metal, wys. 75 cm
Ta subtelna rzeźba to opowieść o tym, co ulotne. Formy z gliny i metalu splatają się w harmonijny dialog – delikatny, ale pełen wewnętrznej siły.
„Sploty Chwili” celebrują moment zatrzymania – tę krótką przestrzeń między ruchem a ciszą, w której rodzi się obecność.
To kompozycja zbudowana z kontrastów: surowość i lekkość, ciężar i ulotność. A jednak całość emanuje spokojem – jakby wszystko znalazło swoje miejsce.
Dostępność: DOSTĘPNY
Rzeźba Strażnik Czasu wys.180 cm Mazowiecki Dom Aukcyjny
Nowoczesne, Duże Rzeźby z Metalu
„Strażnik Czasu” to monumentalna rzeźba, która zdaje się ucieleśniać trwałość i nieustanne trwanie w obliczu przemijania. Abstrakcyjna sylwetka przypomina postać stojącą na straży, pełną skupienia. Warstwowa, teksturowana powierzchnia dzieła przypomina zapis historii, jakby każdy rowek i linia, płytka były śladem minionych wydarzeń i emocji. Wydłużone nogi podkreślają wrażenie lekkości, nadając formie eteryczną jakość, mimo jej masywnego charakteru. Rzeźba ta emanuje spokojem i mocą, symbolizując obecność, która łączy przeszłość, teraźniejszość i przyszłość
Dostępność: Aukcja Mazowiecki Dom Aukcyjny
3 500,00 zł
Rzeźba - proces twórczy
Wszystko zaczyna się w głowie - myślenie abstrakcyjne i surrealistyczne patrzenie na proste przedmioty są podstawą moich projektów. Tworząc nowy projekt rzeźby zazwyczaj zaczynam od prostych biomorficznych kształtów, którymi chcę wyrazić emocję, relację. Najbardziej pociąga mnie w rzeźbie, trójwymiarowa forma i jej nieoczywisty charakter. Możliwość łączenia w rzeźbie z sobą różnych materiałów jak stal i jej surowość z ciepłem drewna i plastycznością gliny pozwala na przemycenie w przekazie twórczym kontrowersyjnych zestawień.
Rzeźbiarstwo jest procesem wymagającym czasu. Podziwiając rzeźbę patrzymy na jej piękno, za którym stoi cały proces twórczy. Poszczególne etapy tworzenia rzeźby są jak etapy budowy domu. Koncepcja, projekt, budowa i wykończenie.

Nowoczesne rzeźby do salonu - sztuka współczesna we wnętrzu
Rzeźba i malarstwo we wnętrzu są najczęściej podawanymi elementami wystroju, który decydują o jego luksie i unikatowym charakterze. nic tak nie odmienia wnętrza jak sztuka, która odzwierciedla emocjonalność właścicieli i zamiłowanie do rzeczy pięknych i kunsztownie wykonanych. Rzeźba przez swój wielowymiarowy charakter skupia na sobie uwagę, nastraja do kontemplacji kształtów i faktur. Współczesna rzeźba rozwija się od połowy XX w. Jej głównymi cechami są: różnorodność tematyki i techniki, eksperymentowanie, łączenie różnych technik i środków wyrazu w jednej rzeźbie, oryginalność. Figury i rzeźby do domu są kolejnymi po obrazach najczęściej wybieranymi dodatkami do dekoracji wnętrz. Rzeźba we wnętrzu pozwala uzyskać nieprzeciętny efekt, którego nie osiągniemy za pomocą wprowadzenia do wnętrza innych dzieł sztuki. Myślę, że w każdym, nawet małym mieszkaniu znajdą się miejsca, które, aż się proszą o akcent w postaci rzeźby, to miejsca, które ściągają naszą uwagę.
Idealnym miejscem do ekspozycji rzeźb są przecięcia osi widokowych, miejsca, które pozwolą nam oglądać rzeźbę z dwóch stron. Kolejnym dobrym miejscem do ekspozycji rzeźby są zamknięcia osi widokowych np. punkt na końcu korytarza, wnęki, półpiętro klatki schodowej. Duże rzeźby najczęściej wymagają od nas większej przestrzeni, są mocnym akcentem we wnętrzu, który potrzebuje ekspozycji, najlepiej będą prezentowały się na zamknięciu długich osi widokowych, jak korytarz. Średnie figury i rzeźby możemy ustawić we wnękach, narożnikach. Do ekspozycji małych rzeźb, figurek, pamiątek najlepsze będą komody i półki.
Jak wybrać rzeźbę?
Przy wyborze rzeźb powinniśmy się kierować tą samą zasadą, co przy wyborze obrazu. To indywidualne upodobania i odczucia powinny kształtować nasz wybór. Otaczamy się przedmiotami, które sprawiają nam przyjemność, budują klimat naszego wnętrza, określają nas. W dobrze zaaranżowanym wnętrzu dodatki tworzą spójną całość i decydując się na dzieło sztuki powinniśmy wziąć pod uwagę dwa aspekty: czy charakter wybranej rzeźby ma współgrać z wnętrzem, albo czy rzeźba ma stać się elementem kontrastującym, awangardowym. Wybór zależy od celu jaki chcemy osiągnąć.
Rzeźba - perspektywa i światło, gra cieni
Światło jest bardzo ważnym elementem o którym musimy pamiętać przy ekspozycji dużych i średnich rzeźb. Trójwymiarowa forma rzeźby i jej odbiór związany jest nierozłącznie z grą półcieni, które wydobywają jej całe piękno. Do oświetlania rzeźb najlepsze będzie światło, które uwydatni ich plastyczność. Mocne światło będzie niwelowało półcienie w rzeźbach posiadających dużą ilość detali. Do oświetlenia takich rzeźb najlepsze będzie delikatne rozproszone światło, które sprawdzi się również w przypadku rzeźb z naszej kolekcji.
Rzeźba, rzeźbiarstwo współcześnie
Współczesna rzeźba to już nie tylko pojęcie rzeźbiarstwa w drewnie, kamieniu, czy odlewy z brązu. Obecnie kreatywność artysty jest nieograniczona, łączenie różnych materiałów, technologii i faktur wyniosło rzeźbę na nowy poziom świadomości artystycznej.
Rozwijając temat rzeźby, warto zwrócić uwagę na jej nieskończoną różnorodność i bogactwo form, które odzwierciedlają złożoność ludzkiego doświadczenia i wyobraźni. Każda epoka historyczna wnosiła do rzeźby nowe elementy, zarówno w zakresie estetyki, jak i techniki. W erze nowożytnej, po renesansie, rzeźba wzbogaciła się o nowe wymiary emocjonalne i ekspresyjne. Barok, z jego dramatycznym zacięciem, zapoczątkował erę rzeźb, które wyrażają ruch, dynamikę i emocjonalne napięcie. Przykładem jest Gian Lorenzo Bernini, który swoim dziełem "Uprowadzeniem Prozerpiny" udowodnił, że rzeźba może oddziaływać na widza nie tylko wizualnie, ale i emocjonalnie. W XIX i XX wieku zauważymy rzeźba staje się medium eksperymentalnym. Artyści tacy jak Auguste Rodin i później Henry Moore, wykorzystywali swoje prace do badania i przedstawiania człowieka w sposób, który przekraczał tradycyjne ramy. Ich rzeźby, pełne emocjonalnego ładunku i abstrakcji, otworzyły drogę dla nowych form wyrazu w sztuce. Współcześnie, rzeźba osiągnęła poziom niezwykłej różnorodności. Od monumentalnych instalacji publicznych, takich jak "Cloud Gate" Anish Kapoor w Chicago, po delikatne, niemal efemeryczne prace artystów takich jak Andy Goldsworthy, współczesna rzeźba kontynuuje swój dialog z przestrzenią, czasem i ludzkim doświadczeniem. Należy wspomnieć również o ważnej roli rzeźby w kontekście kolekcjonowania sztuki. Rzeźby, zarówno te historyczne, jak i współczesne, są nie tylko ważnym elementem kulturowym, ale także cennym aktywem w portfelach kolekcjonerów sztuki. Wartość rzeźby nie leży tylko w jej estetyce, ale również w historii, którą reprezentuje i w emocjach, które wzbudza.
Podsumowując, rzeźba, jako dynamiczna i ewoluująca forma sztuki, ciągle fascynuje i inspiruje. Jest ona żywym świadectwem naszej historii, kultury i indywidualnych poszukiwań estetycznych. Rzeźba tak jak inne formy sztuki jest nie tylko widoczna dla oka, ale przede wszystkim odczuwalna w sercu.