
Obrazy do salonu
Wybierając do salonu obraz na płótnie lub grafikę artystyczną, masz gwarancję, że kupujesz niepowtarzalną i oryginalną sztukę. Unikalność ręcznie stworzonego dzieła, będącego efektem przemyśleń i wyrazu twórczego artysty to wartość, która wnosi do wnętrza nową jakość. W dobie wydruków oryginalna sztuka nabiera dodatkowego znaczenia.
Salon jest miejscem, w którym spędzamy dużą część dnia, obcowanie z obrazem powinno nam dostarczać pozytywnych wrażeń. Zatapiając się w wygodnym fotelu z filiżanką ulubionej kawy lubimy zatrzymać na chwilę swoje myśli - obcowanie ze sztuką bardzo pomaga w wewnętrznym wyciszeniu się. Sztuka zmusza nas do mimowolnej kontemplacji. Obserwuję to zjawisko również u dzieci. Podświadomie szukamy rzeczy ładnych i chcemy się nimi otaczać, a sztuka pozwala na wchodzenie z przedmiotem w relacje. Intryguje i pobudza nasz umysł.
Obrazy do salonu, które zwracają uwagę formą wyrazu
Wybierając do salonu obraz na płótnie lub grafikę artystyczną, masz gwarancję, że kupujesz niepowtarzalną i oryginalną sztukę. Unikalność ręcznie stworzonego dzieła, będącego efektem przemyśleń i wyrazu twórczego artysty to wartość, która wnosi do wnętrza nową jakość. W dobie wydruków oryginalna sztuka nabiera dodatkowego znaczenia.
Sprawdź kolekcje obrazów, które pobudzają wyobraźnię, zachwycają formą. Przejdź do NOWOŚCI
Obrazy abstrakcyjne nie odwzorowują realnego świata, są dalekie od obrazowania rzeczywistości. Można powiedzieć, że obraz abstrakcyjny jest autonomiczną, odrębną rzeczywistością, zbudowaną z układów linii, form, barw lub brył. Malarstwo abstrakcyjne to ogólne pojęcie, które łączy w sobie wiele nurtów, jakie wyłoniły się na przestrzeni lat. Obrazy abstrakcyjne najczęściej wybieramy do nowoczesnych salonów, ale różnorodność tematów abstrakcyjnych wpisuje się również w inne wnętrza, również klasyczne. Wybór obrazu powinien być indywidualny, obraz powinien przede wszystkim współgrać z naszym ja.
Salon - Jakie obrazy wybrać?
Wybór odpowiedniego obrazu do salonu może być wyzwaniem, ponieważ wszystko zależy od stylu wnętrza, które chcemy ozdobić. Warto zastanowić się nad kilkoma kluczowymi kwestiami:
-
Styl wnętrza – Jeśli Twój salon jest urządzony w stylu nowoczesnym, świetnie sprawdzą się abstrakcyjne obrazy ręcznie malowane, które podkreślą minimalizm i surowość przestrzeni. Natomiast do wnętrz klasycznych lepiej pasować będą obrazy o bogatej kolorystyce, inspirowane naturą lub scenami historycznymi.
-
Kolorystyka – Ważne, aby wybrany obraz harmonizował z kolorami, które dominują w Twoim salonie. Ciepłe odcienie, takie jak złoto, beże czy pomarańcze, nadadzą wnętrzu przytulności, podczas gdy zimne kolory, jak błękity czy szarości, dodadzą elegancji i spokoju.
-
Tematyka – W zależności od preferencji, możemy wybierać między obrazami przedstawiającymi naturę, krajobrazy, portrety, a także abstrakcje. Wiele osób decyduje się na obrazy inspirowane naturą – pejzaże, kwiaty, które wprowadzają do wnętrza harmonię i spokój. Z kolei osoby ceniące sztukę nowoczesną częściej wybierają dynamiczne, ekspresyjne formy, które dodają energii i nowoczesnego stylu.
Jakie obrazy wybrać do różnych stylów salonu?
Wybór obrazu do salonu może być kluczowy dla spójności stylistycznej całego wnętrza. W zależności od wybranego stylu, obraz powinien podkreślać charakter przestrzeni, dopełniać jej aranżację i odzwierciedlać osobowość domowników. Poniżej znajdziesz inspiracje dotyczące obrazów do salonów w stylach: minimalistycznym, loftowym, wabi-sabi i skandynawskim.
1. Obrazy do nowoczesnego salonu
Nowoczesne wnętrza, gdzie królują minimalizm, czyste linie i neutralne kolory, potrzebują sztuki, która ożywi przestrzeń, nie zakłócając jej harmonii. Abstrakcyjne obrazy ręcznie malowane świetnie pasują do tej estetyki. Ich wyraziste pociągnięcia pędzla, geometryczne kształty i ograniczona paleta kolorów dodają wnętrzu charakteru, jednocześnie utrzymując spójność minimalistycznego stylu. W nowoczesnych salonach szczególnie dobrze sprawdzają się biało-czarne kompozycje lub odważne obrazy o jednej, kontrastującej barwie. Tego typu dzieła potrafią wprowadzić dynamikę, nie naruszając prostoty przestrzeni.
Warto postawić na obrazy, które będą współgrały z meblami i wykończeniem, ale także staną się centralnym punktem wizualnym w pomieszczeniu. Przykładem mogą być:
- Minimalistyczne abstrakcje z wyraźnymi liniami i prostymi kształtami.
- Monochromatyczne prace wykorzystujące czerń, biel i odcienie szarości, które podkreślają elegancję.
- Ekspresjonistyczne obrazy, które choć dynamiczne, dzięki swojej prostocie mogą dodać wnętrzu energii.
2. Obrazy do salonu minimalistycznego
Styl minimalistyczny charakteryzuje się prostotą, funkcjonalnością i ograniczoną paletą barw. W takim wnętrzu dominuje zasada „mniej znaczy więcej”, dlatego obrazy powinny być subtelne i oszczędne w formie. W minimalistycznym salonie sprawdzą się:
- Abstrakcyjne kompozycje w odcieniach bieli, czerni, szarości lub beżu. Czyste linie, geometryczne formy i monochromatyczne palety podkreślą nowoczesny charakter wnętrza.
- Minimalistyczne pejzaże – delikatne, stonowane krajobrazy, które dodają przestrzeni spokojnego klimatu, ale nie przytłaczają jej szczegółami.
- Kształty organiczne – proste obrazy z motywami przyrody, np. zarys liści czy kwiatów, idealnie komponują się z naturalnymi materiałami stosowanymi w minimalistycznym wnętrzu.
Obraz w salonie minimalistycznym często staje się jedynym akcentem kolorystycznym, co nadaje mu większą moc wyrazu.
3. Obrazy do salonu loftowego
Styl loftowy, inspirowany przestrzeniami przemysłowymi, jest surowy, ale pełen charakteru. Odsłonięte cegły, beton, metalowe elementy i otwarte przestrzenie to jego znaki rozpoznawcze. Obrazy do takiego salonu powinny nawiązywać do industrialnej estetyki. Oto kilka propozycji:
- Obrazy abstrakcyjne w odcieniach szarości, czerni i rdzawych barw – podkreślą surowość wnętrza i jego industrialny charakter. Można wybrać dzieła o dynamicznej, niejednolitej fakturze, która oddaje energię nowoczesnego miasta.
- Fotorealistyczne pejzaże miejskie – przedstawienia industrialnych krajobrazów, takich jak mosty, fabryki czy panoramy wielkich miast, wprowadzają klimat metropolii.
- Sztuka pop-art – kolorowe, graficzne obrazy inspirowane kulturą masową mogą przełamać surowość wnętrza loftowego, wprowadzając element nieoczywistego kontrastu.
Obrazy w stylu loftowym często mają duży format, co pozwala im dominować nad przestrzenią i podkreślać industrialny charakter wnętrza.
3. Obrazy do salonu w stylu wabi-sabi
Wabi-sabi to japońska filozofia, która ceni niedoskonałość, prostotę i naturalne piękno. W takim wnętrzu dominują surowe materiały, jak drewno, kamień i ceramika, a także neutralne barwy. Obrazy do salonu w stylu wabi-sabi powinny odzwierciedlać estetykę „niedoskonałości” i harmonii z naturą.
- Abstrakcyjne kompozycje w odcieniach ziemi – beże, szarości, zielenie i brązy w nieregularnych, organicznych formach będą doskonale współgrać z naturalnymi materiałami wnętrza.
- Motywy natury – subtelne, uproszczone przedstawienia liści, drzew czy gór wprowadzą do salonu spokój i harmonię. Ważne, aby unikać przesadnych szczegółów – w stylu wabi-sabi liczy się prostota.
- Tekstury i warstwy – obrazy, które nie są gładkie, ale mają fakturę lub widoczne ślady pociągnięć pędzla, dodają głębi i oddają ducha niedoskonałości, tak ważnego w tej estetyce.
Obrazy w stylu wabi-sabi mają wprowadzać we wnętrze ciszę i refleksję, stając się częścią medytacyjnej atmosfery domu.
4. Obrazy do salonu w stylu skandynawskim
Styl skandynawski, znany z jasnych, przestronnych wnętrz, prostych form i naturalnych materiałów, jest doskonałą bazą dla różnorodnych dzieł sztuki. Wnętrza urządzone w tym stylu są przytulne, ale jednocześnie nowoczesne. Jakie obrazy pasują do salonu w stylu skandynawskim?
- Czarno-białe grafiki – minimalistyczne rysunki, szkice lub fotografie w odcieniach czerni i bieli doskonale uzupełnią estetykę skandynawskiego wnętrza.
- Krajobrazy – delikatne przedstawienia nordyckich krajobrazów, jak góry, lasy czy morza, wprowadzą do wnętrza harmonię i nawiązanie do natury.
- Abstrakcje – proste, geometryczne formy w neutralnych barwach, jak beże, biel, szarości i pastele, podkreślą minimalistyczną elegancję wnętrza.
Obrazy do salonu skandynawskiego powinny być subtelne, ale niepozbawione charakteru. Mogą wprowadzać ciepło dzięki miękkim kolorom lub dodawać kontrastu, dzięki wyrazistym, ale prostym formom.
5. Obrazy do klasycznego salonu
Wnętrza urządzone w klasycznym stylu cenią sobie ponadczasowość, symetrię i elegancję. Obrazy o realistycznej formie, szczególnie pejzaże, martwe natury i portrety, doskonale podkreślają charakter takiego salonu. Dzieła malowane ręcznie, ukazujące malownicze krajobrazy – spokojne doliny, lasy, morza – idealnie wprowadzają atmosferę harmonii i wyciszenia. Sceny historyczne lub inspirowane antyczną sztuką również świetnie współgrają z naturalnymi materiałami, bogatymi tkaninami i antykami, często obecnymi w klasycznych salonach.
Kolorystyka obrazów do klasycznego wnętrza powinna być ciepła i subtelna – złociste odcienie, zielenie, beże i brązy nadadzą wnętrzu przytulności i elegancji. Obrazy w takich tonacjach harmonijnie współgrają z drewnianymi meblami, ciężkimi zasłonami i dekoracyjnymi detalami. Warto rozważyć:
- Ręcznie malowane portrety lub sceny rodzajowe.
- Pejzaże o naturalnych, ciepłych barwach.
- Martwe natury, które podkreślają klasyczne wykończenie wnętrza.
6. Obrazy do salonu w stylu industrialnym
Salon w stylu industrialnym, z jego surowymi wykończeniami i odkrytymi materiałami jak cegła, beton czy metal, potrzebuje sztuki, która nawiązuje do tej samej surowej estetyki. Obrazy abstrakcyjne, w odcieniach szarości, brązu, rdzy i czerni, doskonale wpasowują się w loftowe wnętrza. Inspiracje urbanistycznymi krajobrazami, fabrykami czy maszynami idealnie uzupełniają surowość przestrzeni, tworząc spójny, nieprzeładowany wizualnie efekt.
Obrazy do industrialnego salonu często mają wyrazistą teksturę, grubą farbę lub nawet techniki mieszane, które nawiązują do brutalizmu i surowości architektury. Warto wybrać:
- Duże, wielkoformatowe dzieła, które wypełnią wysokie przestrzenie loftowe.
- Obrazy inspirowane miastem, takie jak sylwetki budynków, mostów czy krajobrazy industrialne.
- Surowe, abstrakcyjne prace, które dodają dynamiki, ale nie dominują nad przestrzenią.
7. Obrazy do salonu w stylu boho
Styl boho charakteryzuje się swobodą, bogactwem kolorów, wzorów i tekstur. To idealne tło dla odważnych, pełnych energii obrazów, które wprowadzają pozytywne wibracje do wnętrza. Ręcznie malowane obrazy inspirowane naturą – kwiaty, ptaki, czy dzikie zwierzęta – doskonale pasują do salonu w stylu boho, gdzie odważne wybory są mile widziane. Kolorowe abstrakcje, malowane z wyobraźnią, dodadzą przestrzeni energii i kreatywności.
Obrazy w stylu boho często wykorzystują intensywne kolory – turkusy, zielenie, złociste żółcie i pomarańcze, które świetnie współgrają z naturalnymi tkaninami i rustykalnymi meblami. Mogą to być:
- Obrazy kwiatowe lub motywy roślinne, które oddają bliskość natury.
- Ekspresyjne, abstrakcyjne prace, pełne kolorów i ruchu.
- Wielobarwne dzieła, które idealnie komponują się z różnorodnymi teksturami stylu boho.
Kolorystyka w salonie – jak dobrać obraz do wnętrza?
Kolor obrazu to jedna z najważniejszych decyzji, jaką musisz podjąć, wybierając dzieło do salonu. Kolorystyka wpływa na nastrój pomieszczenia, dlatego warto przemyśleć, jaki efekt chcemy osiągnąć. Oto kilka wskazówek dotyczących doboru kolorów w obrazach do salonu:
- Neutralne wnętrza: Jeśli Twój salon jest urządzony w neutralnych odcieniach – bieli, szarościach czy beżach – warto postawić na odważny, kolorowy obraz, który stanie się punktem centralnym. Barwy takie jak intensywna czerwień, żółć czy niebieski mogą dodać energii i życia.
- Jasne, słoneczne przestrzenie: Jeśli Twój salon jest pełen światła, jasne i ciepłe kolory na obrazie, takie jak pomarańcz, złoto czy różne odcienie beżu, podkreślą przytulność przestrzeni.
- Zimne tonacje: Do salonów utrzymanych w chłodnych tonacjach, takich jak błękity czy szarości, doskonale pasują obrazy w odcieniach głębokiego błękitu, zieleni czy fioletu. Te barwy wprowadzają spokój i harmonię, doskonale współgrając z nowoczesnymi, minimalistycznymi wnętrzami.
- Kontrast i harmonia: Jeśli lubisz odważne zestawienia, obrazy o kontrastujących kolorach mogą stworzyć fascynującą dynamikę. Na przykład, jeśli wnętrze jest stonowane i neutralne, jasny i intensywny obraz w ciepłych odcieniach doda mu charakteru.
Gdzie kupić ręcznie malowane obrazy do salonu?
Zakup ręcznie malowanego obrazu to nie tylko inwestycja w sztukę, ale także sposób na nadanie swojemu salonowi wyjątkowego charakteru. Ważne jest, aby wybierać prace od sprawdzonych artystów i galerii, którzy oferują unikatowe dzieła o wysokiej jakości wykonania.
Na stronie krystynasiwek.com znajdziesz bogaty wybór obrazów, które zaspokoją różnorodne gusta estetyczne.
Gdzie jeszcze szukać obrazów?
Poza autorską galerią Krystyny Siwek, warto rozważyć także inne platformy internetowe, specjalizujące się w sprzedaży ręcznie malowanych obrazów. Możesz odwiedzać galerie sztuki współczesnej, wydarzenia artystyczne oraz targi sztuki, gdzie można spotkać artystów osobiście, zadać pytania o proces twórczy i zapoznać się z różnymi technikami.
Malarstwo współczesne
Krystyna Siwek należy do artystów młodego pokolenia, jej obrazy zostały docenione przez polskich i zagranicznych kolekcjonerów. Tworzy głównie obrazy w 3 nurtach abstrakcje figuratywne, surrealistyczne i minimal-art. Malując obrazy na płótnie i papierze lubi eksperymentować, łączyć z sobą różne formy, faktury i materiały. Najbardziej pociąga ją w tym procesie krucha granica pomiędzy tym co zamierzone, a przypadkowe. Artystka nie potrafi zamknąć swojej twórczości w sztywnych ramach, wybrać jednego stylu. Jest w niej zbyt wiele sprzeczności i pragnień, które determinują moją sztukę. Proces twórczy jest dla niej częściowo poszukiwaniem nowych form wyrazu. Artystka nie chcę narzucać swojej wizji odbiorcy, pozostawiam przestrzeń na niedopowiedzenia, które pobudzają wyobraźnię.
Jej obrazy sprzedają również międzynarodowe galerie sztuki, londyńska galeria Saatchiart i paryska galeria Balthasart.
Malarstwo współczesne - młoda sztuka we wnętrzach
Pojęcie malarstwa współczesnego odnosi się do sztuki powstającej po II wojnie światowej. Zawiera w sobie wiele kierunków, prądów i manifestacji. Charakterystyczną cechą tego okresu była zmiana modelu myślenia o sztuce. Malarstwo współczesne przestało być analogią absolutu, stała się wyrazem ekspresji artysty. Dzieło artysty ma jawić się jako katharsis - oczyszczenie. Sztuką jest każda celowa aktywność artystyczna. Obrazy współczesnych artystów łączą w sobie wiele technik malarskich, korespondujących z takimi nurtami jak abstrakcjonizm, minimalizm, pop art, czy taszyzm. Współcześni artyści w swoich obrazach nie dążą do perfekcji lecz przede wszystkim do wyrażenia swojej ekspresji, wewnętrznych przeżyć, emocji. Malarstwo współczesne swoim wyrazem ukazuje patrzenie artysty na współczesne zagrożenia i problemy, jest swojego rodzaju manifestem. Może być również wyrazem nadziei, pozytywnych emanacji. Malarstwa współczesnego nie da się zamknąć w sztywnych ramach, ewoluuje wraz z społeczeństwem, jest wrażliwe na otaczający nas świat.
Sztuka towarzyszy człowiekowi od początku istnienia. Potrzebujemy otaczać się pięknem, wchodzić w relacje ze sztuką, która ma różne wymiary. Pobudza, inspiruje, uczy innego spojrzenia. Sztuka jest największym bogactwem cywilizacji. Wejdź do świata sztuki tworzonej z pasji i sprawdź ofertę naszej galerii internetowej.
Obrazy w salonie stają się jego oknem do świata sztuki, podkreślają emocjonalność właścicieli i oryginalność wnętrza.
Zapraszam do mojej galerii krystynasiwek.com
Poczuj emocje płynące z obrazu.