Krystyna Siwek

Artystka Krystyna Siwek niezależnie kształtuje swoją artystyczną narrację, stawiając na intuicję, eksperymentowanie i wewnętrzną potrzebę tworzenia, poza konwencjonalnymi ramami. Jej styl definiują biomorficzne formy, sylwetki ludzkie i symboliczne niedopowiedzenia – te elementy czynią jej twórczość rozpoznawalną i wyjątkową.

Głównymi formami wyrazu Artystki są:

• Malarstwo: Surrealistyczna i biomorficzna abstrakcja.
• Rzeźba: Formy przestrzenne z metalu i stali, np. cykl "Sploty".
• Rysunek tuszem

Projekty Publiczne

Prace Krystyny Siwek cieszą się rosnącym zainteresowaniem i zostały włączone do prestiżowych przestrzeni. Jej artystyczna podróż zaczęła się 2018 roku i nabiera coraz większego rozpędu.

Ważne Realizacje Publiczne

• Szpital Uniwersytecki w Krakowie: 21 wielkoformatowych grafik na szkle (sale operacyjne), tworzących dialog sztuki z medycyną.
• Instytut Badawczy FEM (Niemcy): 11 wielkoformatowych obrazów z cyklu "ENERGIE" dla Research Institute for Precious Metals and Metal Chemistry.
• Wrocławska Akademia Muzyczna: Stworzenie wielkoformatowych rzeźb z cyklu "Muzy".

Wystawy i Obecność Rynkowa:

• Warszawskie Targi Sztuki: Rzeźba "Sploty" wystawiona na prestiżowych WTS 2025
• Międzynarodowe Galerie: Współpraca z Saatchi Art (Londyn), Balthasart (Paryż) i Singulart, co świadczy o międzynarodowym zasięgu.
• Rynek Aukcyjny: Regularna obecność na aukcjach sztuki, m.in. w Mazowieckim Domu Aukcyjnym, Art In Haus oraz na platformie OneBid.
• Wystawy Tematyczne: Wystawa „Projekt Kobieta” (Zagłębowska Mediateka, marzec 2025).

Gwarancja Autentyczności

Artystka otworzyła własną galerię online (krystynasiwek.com), która zapewniła jej niezależność i bezpośredni kontakt z klientami.

Każde dzieło, które wybierasz, posiada gwarancję Autentyczności (COA) i jest wysyłane bezpieczną, ubezpieczoną dostawą. Wspierasz w ten sposób niezależną, młodą sztukę o rosnącym potencjale.

Inspiracje

Nieodłącznym źródłem inspiracji i energii Artystki są góry. Majestatyczne szczyty, ogromna przestrzeń i głęboka więź z naturą, odnajdywane podczas wielogodzinnych wędrówek, stanowią paliwo dla procesu twórczego i przenoszą się na płótno w postaci biomorficznych form i emocjonalnej głębi.