Obrazy współczesne, abstrakcja ręcznie malowana

Obraz został namalowany w technice mixmedia. Ekspresyjność i kolorystyka obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni.

Ręcznie malowany obraz olejny, malarstwo współczesne

Obraz olejny namalowany ręcznie w technice mix media. Malarstwo surrealistyczne intryguje i pobudzają wyobraźnie. Obraz z bogatą strukturą farby. Nieoczywista forma wyrazu prowokuje nasz umysł, pobudza myśli i skojarzenia. Obrazy surrealistyczne celowo burzą logiczny porządek rzeczywistości, porywają do świata surrealistycznej fantazji. Forma i kolorystyka obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni. Idealny do białych i szarych ścian, również betonów i cegły. Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Ręcznie malowany obraz olejny, malarstwo współczesne

Obraz olejny namalowany ręcznie w technice mix media. Malarstwo surrealistyczne intryguje i pobudzają wyobraźnie. Obraz z bogatą strukturą farby. Nieoczywista forma wyrazu prowokuje nasz umysł, pobudza myśli i skojarzenia. Obrazy surrealistyczne celowo burzą logiczny porządek rzeczywistości, porywają do świata surrealistycznej fantazji. Forma i kolorystyka obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni. Idealny do białych i szarych ścian, również betonów i cegły. Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Ręcznie malowany obraz olejny, malarstwo współczesne

Obraz olejny namalowany ręcznie w technice mix media. Malarstwo surrealistyczne intryguje i pobudzają wyobraźnie. Obraz z bogatą strukturą farby. Nieoczywista forma wyrazu prowokuje nasz umysł, pobudza myśli i skojarzenia. Obrazy surrealistyczne celowo burzą logiczny porządek rzeczywistości, porywają do świata surrealistycznej fantazji. Forma i kolorystyka obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni. Idealny do białych i szarych ścian, również betonów i cegły. Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Nowoczesne obrazy abstrakcyjne,

Obraz olejny na płótnie wykonany w technice mix media. Malarstwo abstrakcyjne intryguje i pobudzają wyobraźnie. Obraz z bogatą strukturą farby. Nieoczywista forma wyrazu prowokuje nasz umysł, pobudza myśli i skojarzenia. Odważne, mocne połączenia kolorystyczne i forma obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni. Obrazy z Cyklu Energie będą stanowiły wyrazisty akcent we wnętrzu, dopełniając je.  Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Oryginalna rzeźba artystyczna z metalu i gliny

Postać kobiety, silna, a jednocześnie ulotna. Rzeźba wykonana ze stali i gliny, ażurowa struktura pełna detali.

Malarstwo współczesne, młoda sztuka - Labirynt Umysłu

„Labirynt Umysłu” to hipnotyzujący, ręcznie malowany obraz surrealistyczny o wymiarach 140 x 100 cm, który zaprasza widza do refleksji nad ludzką świadomością, poszukiwaniem sensu.

Tajemnicza kolorystyka, przenikające się błękity i ziemiste tony potęgują wrażenie głębi i nieskończoności, tworząc atmosferę pełną niedopowiedzeń. „Labirynt Umysłu” to obraz, który rezonuje z odbiorcą, skłaniając go do zadania sobie pytania: czy istnieje wyjście, czy to my sami tworzymy własne granice?

Idealny dla miłośników sztuki współczesnej, surrealizmu i dzieł, które inspirują do głębszej refleksji.

Zestaw prac ręcznie malowanych. Eleganckie grafiki utrzymane w minimalistycznej formie wyrazu.

Duża rzeźba nowoczesna do salonu, postać ze stali i gliny

Rzeźba POSTAĆ została wykonana ze stali, gliny i sproszkowanego kamienia na granitowym postumencie.  Cykl rzeźb nawiązuje do kolekcji obrazów i grafik Point od Balance. Motyw kamiennych postaci został przeniesiony do formy przestrzennej. Biomorficzne kształty nawiązujące do ludzkich sylwetek wyrażające emocje i relacje jakie dzielimy z innymi. Rzeźby mają nowoczesną formę, surowość materiałów z jakich zostały wykonane, łączenia i spawy łagodzi plastyczność gliny i masy z sproszkowanego kamienia. Użyta kolorystyka uwydatnia charakter rzeźby. Delikatny połysk został częściowo zmatowiony, co daje efekt delikatnej patyny. Rzeźby z cyklu Postać są niezwykle osobliwe również ze względu na efekt jaki wywołują oglądane z bliska, z uwagi na bogactwo szczegółów i szlachetność wykończenia.

Młoda Sztuka obrazy surrealizm

„Korzenie Duszy” to obraz pełen symboliki, przedstawiający istotę wewnętrznego wzrostu i samoświadomości. Postać, głęboko zakorzeniona czerpie siłę z ziemi. Jej ciało, skulone i skupione w sobie, symbolizuje moment podróży w głąb siebie. Wzrasta ku górze, ku światłu, wolności umysłu.

Artysta: Krystyna Siwek. Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Obraz na płótnie ręcznie malowany, oprawiony w starą ramę.

Przełamanie klasycznego podejścia poprzez połączenie niepowtarzalnego charakteru  i klimatu starych ram z minimalistyczną abstrakcją.

Forma obrazu stanowi wyjątkowy akcent do wnętrz w stylu skandynawskim, loftów oraz klasycznych galerii ściennych. Idealnie wkomponuje się w nowoczesne wnętrza wnętrza, w których wystrój opiera się o meble i dodatki vintage.

Anatomia Obecności - Konstrukt Pamięci

Nowy cykl kolekcjonerski Krystyny Siwek

„Anatomia Obecności” to nowy, wyraźnie zdefiniowany etap twórczości Krystyny Siwek. To cykl prac powstałych z potrzeby głębszej analizy człowieka – jego struktury, pamięci, konstrukcji tożsamości. Kolekcja o pogłębionej strukturze formalnej i znaczeniowej. Forma staje się tu bardziej świadoma, a symbolika bardziej skoncentrowana i wyrazista.

To kolekcja tworzona z większą uważnością, w ograniczonej liczbie prac, skierowana do kolekcjonerów i osób świadomie budujących swoją przestrzeń sztuką o silnej tożsamości.

„Anatomia Obecności” nie jest kontynuacją wcześniejszych cykli – to ich przekroczenie.

Duża rzeźba nowoczesna do salonu, postać ze stali i gliny

Rzeźba POSTAĆ została wykonana ze stali, gliny i sproszkowanego kamienia na granitowym postumencie.  Cykl rzeźb nawiązuje do kolekcji obrazów i grafik Point od Balance. Motyw kamiennych postaci został przeniesiony do formy przestrzennej. Biomorficzne kształty nawiązujące do ludzkich sylwetek wyrażające emocje i relacje jakie dzielimy z innymi. Rzeźby mają nowoczesną formę, surowość materiałów z jakich zostały wykonane, łączenia i spawy łagodzi plastyczność gliny i masy z sproszkowanego kamienia. Użyta kolorystyka uwydatnia charakter rzeźby. Delikatny połysk został częściowo zmatowiony, co daje efekt delikatnej patyny. Rzeźby z cyklu Postać są niezwykle osobliwe również ze względu na efekt jaki wywołują oglądane z bliska, z uwagi na bogactwo szczegółów i szlachetność wykończenia.

Rzeźba współczesna

Rzeźba kobiety i mężczyzny została wykonana ze stali, gliny i kamienia na granitowym postumencie.  Cykl rzeźb nawiązuje do kolekcji obrazów i grafik Point od Balance. Motyw kamiennych postaci został przeniesiony do formy przestrzennej. Biomorficzne kształty nawiązujące do ludzkich sylwetek wyrażające emocje i relacje jakie dzielimy z innymi. Rzeźba ma nowoczesną formę, surowość materiałów z jakich została wykonana, łączenia i spawy łagodzi plastyczność gliny i masy z sproszkowanego kamienia. Użyta kolorystyka uwydatnia charakter rzeźby. Delikatny połysk został częściowo zmatowiony, co daje efekt patyny. Rzeźba z cyklu Postać jest niezwykle osobliwa również ze względu na efekt jaki wywołuje oglądana z bliska, z uwagi na bogactwo szczegółów i szlachetność wykończenia.

Forma i design rzeźby podkreśli charakter nowoczesnego salonu lub gabinetu.

Rzeźba współczesna - para, oryginalna rzeźba do salonu, gabinetu

Rzeźba kobiety została wykonana ze stali, gliny i kamienia na granitowym postumencie.  Cykl rzeźb nawiązuje do kolekcji obrazów i grafik Point od Balance. Motyw kamiennych postaci został przeniesiony do formy przestrzennej. Biomorficzne kształty nawiązujące do ludzkich sylwetek wyrażające emocje i relacje jakie dzielimy z innymi. Rzeźba ma nowoczesną formę, surowość materiałów z jakich została wykonana, łączenia i spawy łagodzi plastyczność gliny i masy z sproszkowanego kamienia. Użyta kolorystyka uwydatnia charakter rzeźby. Delikatny połysk został częściowo zmatowiony, co daje efekt patyny. Rzeźba z cyklu Postać jest niezwykle osobliwa również ze względu na efekt jaki wywołuje oglądana z bliska, z uwagi na bogactwo szczegółów i szlachetność wykończenia.

Forma i design rzeźby podkreśli charakter nowoczesnego salonu lub gabinetu.

Kobiecość złożona -współczesna rzeźba do salonu, postać ze stali i gliny

Rzeźba kobiety została wykonana ze stali, gliny i sproszkowanego kamienia na granitowym postumencie.  Cykl rzeźb nawiązuje do kolekcji obrazów i grafik Point od Balance. Motyw kamiennych postaci został przeniesiony do formy przestrzennej. Biomorficzne kształty nawiązujące do ludzkich sylwetek wyrażające emocje i relacje jakie dzielimy z innymi. Rzeźby mają nowoczesną formę, surowość materiałów z jakich zostały wykonane, łączenia i spawy łagodzi plastyczność gliny i masy z sproszkowanego kamienia. Użyta kolorystyka uwydatnia charakter rzeźby. Delikatny połysk został częściowo zmatowiony, co daje efekt delikatnej patyny. Rzeźby z cyklu Postać są niezwykle osobliwe również ze względu na efekt jaki wywołują oglądane z bliska, z uwagi na bogactwo szczegółów i szlachetność wykończenia.

Rzeźba nowoczesna, duża rzeźba abstrakcyjna Tutor

Rzeźba wykonana z metalu, gliny i betonu. Istoty, lekkie jak wiatr, a jednak zakorzenione w materii. Ich ciała przenika światło i przestrzeń, jakby istniały na granicy rzeczywistości. To symbol jedności – spotkania dusz, które mimo odrębności tworzą harmonijną całość.

Osobliwość tej rzeźby tkwi również w kontrastującym zestawieniu materiałów z jakich została wykonana. Twarda stal, ciepła plastyczna glina i industrialny beton. Ta organiczna niejednorodność nadaje rzeźbie dodatkowy kontekst.

Rzeźba Ulotność „Impuls”

Krystyna Siwek
Glina, metal, beton
Wys. 57 cm | Szer. 33 cm

Dwie postacie wyłaniają się z jednej, pulsującej formy – jakby właśnie poruszył je ten sam impuls. 

„ Impuls” to opowieść o chwili, w której dwie osoby czują dokładnie to samo – bez słów, bez planu, bez wysiłku. To przypomnienie, że najpiękniejsze rzeczy zdarzają się, gdy przestajemy kontrolować, a zaczynamy być.

Wyrazista abstrakcja pełna głębi i kontrastów

Obraz namalowany ręcznie na płótnie w odcieniach szarości i głębokiego fioletu, brudnego różu, które stopniowo się przenikają, tworząc przestrzeń pełną tajemnicy i introspekcji. Pionowe linie, nawiązujące do sylwetek ludzkich, niczym migotliwe refleksy światła na wodzie, przełamują statyczność kompozycji, wprowadzając do niej ruch i rytm.

Artysta: Krystyna Siwek /obraz sygnowany na odwrocie, sprzedawany z certyfikatem/

Subtelny pejzaż - biel i szarości, BALANCE

Obraz olejno-akrylowy na płótnie namalowany w technice mix media.

Malarstwo abstrakcyjne intryguje i pobudzają wyobraźnie. Obraz z bogatą strukturą farby. Nieoczywista forma wyrazu prowokuje nasz umysł, pobudza myśli i skojarzenia. Odważne, mocne połączenia kolorystyczne i forma obrazu podkreśli charakter nowoczesnej przestrzeni. Obrazy z Cyklu Energie będą stanowiły wyrazisty akcent we wnętrzu.

Sygnatura artystki i certyfikat na odwrocie obrazu.

Rzeźby do domu, salonu, gabinetu

Rzeźba "Harfea" to delikatna, a zarazem dynamiczna forma, która łączy strukturę organiczną z wyrazistą ekspresją. Postać zdaje się unosić, oplatana finezyjnymi liniami przypominającymi struny harfy, symbolizując harmonię między materią a eterycznością. Surowość materiału kontrastuje z lekkością kształtu, tworząc dzieło pełne ruchu i emocji. Ta wyjątkowa rzeźba jest świadectwem nieograniczonej wyobraźni artysty, idealnie pasującym do przestrzeni nowoczesnych wnętrz. "Harfea" to sztuka, która zachwyca i inspiruje, przenosząc widza w świat ulotnych dźwięków i wyrafinowanej estetyki.

Oryginalne Rzeźby do domu, salonu, gabinetu

Rzeźba "Harfea" to delikatna, a zarazem dynamiczna forma, która łączy strukturę organiczną z wyrazistą ekspresją. Postać zdaje się unosić, oplatana finezyjnymi liniami przypominającymi struny harfy, symbolizując harmonię między materią a eterycznością. Surowość materiału kontrastuje z lekkością kształtu, tworząc dzieło pełne ruchu i emocji. Ta wyjątkowa rzeźba jest świadectwem nieograniczonej wyobraźni artysty, idealnie pasującym do przestrzeni nowoczesnych wnętrz. "Harfea" to sztuka, która zachwyca i inspiruje, przenosząc widza w świat ulotnych dźwięków i wyrafinowanej estetyki.

Rzeźby do domu, salonu, gabinetu

Rzeźba "Harfea" to delikatna, a zarazem dynamiczna forma, która łączy strukturę organiczną z wyrazistą ekspresją. Postać zdaje się unosić, oplatana finezyjnymi liniami przypominającymi struny harfy, symbolizując harmonię między materią a eterycznością. Surowość materiału kontrastuje z lekkością kształtu, tworząc dzieło pełne ruchu i emocji. Ta wyjątkowa rzeźba jest świadectwem nieograniczonej wyobraźni artysty, idealnie pasującym do przestrzeni nowoczesnych wnętrz. "Harfea" to sztuka, która zachwyca i inspiruje, przenosząc widza w świat ulotnych dźwięków i wyrafinowanej estetyki.

Oryginalne Rzeźby do domu, salonu, gabinetu

Rzeźba "Harfea" to delikatna, a zarazem dynamiczna forma, która łączy strukturę organiczną z wyrazistą ekspresją. Postać zdaje się unosić, oplatana finezyjnymi liniami przypominającymi struny harfy, symbolizując harmonię między materią a eterycznością. Surowość materiału kontrastuje z lekkością kształtu, tworząc dzieło pełne ruchu i emocji. Ta wyjątkowa rzeźba jest świadectwem nieograniczonej wyobraźni artysty, idealnie pasującym do przestrzeni nowoczesnych wnętrz. "Harfea" to sztuka, która zachwyca i inspiruje, przenosząc widza w świat ulotnych dźwięków i wyrafinowanej estetyki.

Obraz ręcznie malowany, nowoczesna abstrakcja - elegancki minimalizm.

Obrazy Surrealizm, młoda polska sztuka, labirynt

Pozwól sobie na chwilę kontemplacji – podążaj za światłem, nawet jeśli droga wiedzie przez labirynt.

"Granice Umysłu"-to wyjątkowy, ręcznie malowany obraz surrealistyczny o wymiarach 100 x 100 cm, który przenosi widza w świat tajemnic i metaforycznych poszukiwań. Dominująca kompozycja labiryntu, w którym zagubione postacie wędrują w cieniu monumentalnych ścian, symbolizuje ludzkie dążenie do celu – marzeń, prawdy, transcendencji.

„Granice Umysłu” to obraz, który zachwyca swoją głębią i symboliką. Idealny dla kolekcjonerów sztuki współczesnej i miłośników surrealizmu, doskonale komponuje się w nowoczesnych, minimalistycznych przestrzeniach, dodając im refleksyjnego i onirycznego klimatu.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.

Eleganckie i oryginalne grafiki zdobione złotem

Oryginalne grafiki czarno-białe zdobione płatkami złotego szlagmetalu, wykonane ręcznie tuszem na tradycyjnym papierze akwarelowym z tłoczoną pieczęcią artystki. Unikatowe - technika nanoszenia tuszu sprawia, że każda z prac jest niepowtarzalna. Jakość papieru i jego faktura podkreślają oryginalność ręcznego wykonania grafik.